Workshops
PANELS & ARTIST TALK

WORKSHOP
VISIONS IN MOTION: MUSIKVIDEOS KREATIV UMSETZEN

WIE ENTSTEHT EIN MUSIKVIDEO?
VON DER IDEE BIS ZUM FERTIGEN CLIP!

In diesem Workshop dreht sich alles um die konkrete Umsetzung von Musikvideos und die wichtigsten Faktoren, die es dabei zu beachten gilt. Von der Planung über den Dreh bis hin zur Postproduktion wird Schritt für Schritt vermittelt, wie ein Musikvideo effizient und wirkungsvoll produziert werden kann.

Die Teilnehmenden lernen, wie man ein Konzept entwickelt, das zum Song passt, welche Rolle Timing und Rhythmus spielen und wie man mit begrenzten Ressourcen überzeugende Bilder schafft. Außerdem geht es um zentrale Themen wie Drehorganisation, Kameraeinstellungen, Licht, Zusammenarbeit im Team sowie typische Fehler, die sich leicht vermeiden lassen.

DONNERSTAG, 6. AUGUST
11:00 – 13:00 Uhr

Referentin: Anastasia Habibi
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP
FILM AB! KREATIVE CLIPS & STARKE SZENEN MIT DEM HANDY DREHEN

DU BRAUCHST KEINE GROßE KAMERA, UM STARKE FILME ZU MACHEN!

In diesem Workshop lernst du, wie du mit deinem Smartphone kreative Videos drehst, die Aufmerksamkeit erzeugen und Geschichten visuell spannend erzählen. Gemeinsam entdeckt ihr, worauf es bei guten Aufnahmen wirklich ankommt: Bildgestaltung, Perspektive, Licht, Bewegung und Sound. Mit einfachen Mitteln und praktischen Übungen entstehen kleine Szenen und Clips direkt vor Ort — spontan, kreativ und sofort umsetzbar. Der Fokus liegt auf dem praktischen Ausprobieren und einem sicheren Blick für starke Bilder, Atmosphäre und Wirkung. Egal ob für Social Media, kreative Projekte oder einfach aus Spaß am Filmemachen — hier geht es darum, eigene Ideen professioneller umzusetzen.

Geleitet wird der Workshop von Aaron Hohmann, Videograf und Online-Marketing-Experte mit langjähriger Erfahrung in Filmproduktion und visueller Gestaltung. Vorkenntnisse: Nicht erforderlich – nur Neugier und Lust, selbst aktiv zu werden.

DONNERSTAG, 6. AUGUST
15:00 – 17:00 Uhr

Referent: Aaron Hohmann
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP
SOUND 1: THE LECTURE

„EVERYTHING YOU HEAR IN A FILM IS A LIE.“

Das erklärt uns Toningenieur und Tonproduzent Stephan Busch in diesem zweiteiligen Workshop. Neben den wichtigen Dialogen sind natürliche Geräusche oft langweilig und unoriginell und die Aufnahmen von Umgebungsgeräuschen und Action-Sounds am Filmset erfüllen selten die Erwartungen. Doch zum Glück gibt es die sog. „sound effect artists“ wie z.B. Jack Donovan Foley.

Star Wars-Produzent George Lucas hat einmal gesagt: „Der Ton macht 50% des ganzen Films aus“. In diesen Workshops entführen uns Stephan Busch und Lothar Weise in die Welt der real klingenden und doch unwirklichen Geräusche und stellen uns einen der gefährlichsten Sounds der Welt vor.

Der erste Teil des Workshops („THE LECTURE“) besteht aus einem Vortrag mit unzähligen und erstaunlichen Beispielen aus der Filmwelt.

FREITAG, 7. AUGUST
13:00 – 15:00 Uhr

Referent: Stephan Busch
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP
BÜHNE FREI!

DU WOLLTEST SCHON IMMER EINMAL AUF DER BÜHNE STEHEN ODER DICH FREIER VOR ANDEREN MENSCHEN AUSDRÜCKEN?

Dann ist dieser Workshop die perfekte Gelegenheit, Theaterluft zu schnuppern und dich kreativ auszuprobieren. Mit spielerischen Übungen aus Schauspiel, Bewegung und Stimme entdeckt ihr gemeinsam, wie viel Ausdruck, Energie und Präsenz in euch steckt. Im Mittelpunkt stehen Spaß am Spiel, Spontaneität, Gruppendynamik und der Mut, einfach mal etwas Neues auszuprobieren. Der Workshop lädt dazu ein, eigene Grenzen zu überwinden, selbstbewusster aufzutreten und die Wirkung von Körper, Stimme und Raum ganz praktisch zu erleben — ohne Leistungsdruck und ohne Vorkenntnisse.

Geleitet wird der Kurs von Anja S. Gläser, Schauspielerin, Moderatorin und Theaterpädagogin mit langjähriger Bühnen- und Workshop-Erfahrung.

Ein offener Mitmach-Workshop für alle, die Lust auf Theater, Kreativität und gemeinsames Ausprobieren haben.

FREITAG, 7. AUGUST
15:00 – 17:00 Uhr

Referentin: Anja S. Gläser
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP & PANEL [DE]
ZWISCHEN VISION & VERTRAG: FINANZIERUNG, RECHT UND DIE REALITÄT DER FILMPRODUKTION

FILM ENTSTEHT NICHT NUR DURCH KREATIVITÄT, SONDERN AUCH DURCH FINANZIERUNG, VERTRÄGE UND STRATEGISCHE ENTSCHEIDUNGEN.

Dieser Workshop beleuchtet die oft unsichtbare Seite der Filmproduktion: von Förderstrukturen, Tax Rebates und Presales bis hin zu rechtlichen Rahmenbedingungen und Budgetverantwortung. Praxisnah und verständlich wird aufgezeigt, welche Herausforderungen Filmschaffende hinter den Kulissen meistern müssen – und wie sich kreative Vision und wirtschaftliche Realität miteinander in Einklang bringen lassen.

WORKSHOP [60 Minuten]
Kompakter Input zu Finanzierung, Fördermodellen, internationalen Strukturen sowie rechtlichen und wirtschaftlichen Grundlagen der Filmproduktion.

PANEL & Q&A [30 Minuten]
Moderierte Diskussion mit Branchenexpert:innen sowie Raum für Fragen, Austausch und konkrete Einblicke.

Tonio Kellner ist Produzent und Mitgründer von Neopol Film und entwickelt nationale wie internationale Film- und Serienprojekte.

Caspar Arnhold ist Fotograf, Kameramann, Regisseur und Produzent und bringt langjährige Erfahrung in visueller Gestaltung und filmischem Storytelling mit.

Guido Hettinger ist Rechtsanwalt und Experte für Medien-, Urheber- und Entertainmentrecht und berät seit vielen Jahren Unternehmen sowie Kreative der Film- und Medienbranche.

Gemeinsam vereinen sie Perspektiven aus Produktion, Kreativschaffen und Recht und geben praxisnahe Einblicke in die Herausforderungen und Chancen der heutigen Film- und Medienwelt.

FREITAG, 7. AUGUST
16:30 – 18:00 Uhr

Referenten: Guido Hettinger, Tonio Kellner, Caspar Arnhol
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP
FILMSET: ACTION! SCHAUSPIEL, KAMERA & KREATIVE ROLLEN AM SET

DU INTERESSIERST DICH FÜR FILM, KAMERA ODER SCHAUSPIEL UND WILLST ERLEBEN WIE EIN KURZFILM DIREKT AM SET ENTSTEHT?

Dann bist du bei unserem Workshop genau richtig! Gemeinsam entwickelt ihr kreative Szenen, arbeitet mit professioneller Filmtechnik und dreht euren eigenen Kurzfilm in echter Festivalatmosphäre. Dabei übernehmt ihr verschiedene Rollen am Set – vor oder hinter der Kamera – und bekommt spannende Einblicke in die Welt des Filmemachens.

Im Fokus steht das praktische Arbeiten: drehen, ausprobieren, inszenieren und als Team Filmszenen umsetzen. Unterstützt werdet ihr dabei von der Filmemacherin Antonia Best.

SAMSTAG, 8. AUGUST
09:00 – 14:00 Uhr

Altersgruppe: 12 – 18 Jahre
Referenten: Antonia Best
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

WORKSHOP
SOUND 2: CREATING SOUNDDESIGN

„EVERYTHING YOU HEAR IN A FILM IS A LIE.“

Das erklären uns die Toningenieure und Tonproduzenten Stephan Busch & Lothar Weise in diesem zweiteiligen Workshop. Neben den wichtigen Dialogen sind natürliche Geräusche oft langweilig und unoriginell und die Aufnahmen von Umgebungsgeräuschen und Action-Sounds am Filmset erfüllen selten die Erwartungen. Doch zum Glück gibt es die sog. „sound effect artists“ wie z.B. Jack Donovan Foley.

Star Wars-Produzent George Lucas hat einmal gesagt: „Der Ton macht 50% des ganzen Films aus“. In diesen Workshops entführen uns Stephan Busch und Lothar Weise in die Welt der real klingenden und doch unwirklichen Geräusche und stellen uns einen der gefährlichsten Sounds der Welt vor

Im zweiten Teil des Workshops („CREATING SOUNDDESIGN“) wird live für eine 120 Sekunden-Filmsequenz das Sounddesign erstellt.

SAMSTAG, 8. AUGUST
10:00 – 12:00 Uhr

Referenten: Lothar Weise & Stephan Busch
Location: GrooveWerkstatt, Oberursel

PANEL [EN]
AD BUDGETS TO ARTISTIC VISION: BRANDED PRODUCING PARTNERS WITH JERRY DIGBY

DIE FINANZIERUNG VON FILMPROJEKTEN WIRD FÜR VIELE FILMSCHAFFENDE IMMER HERAUSFORDENDER

Gleichzeitig investieren Marken zunehmend in hochwertige Inhalte und entwickeln sich von klassischen Werbekunden zu kreativen Partnern. In diesem Panel zeigt Produzent und Regisseur Digby, wie Filmemacher:innen erfolgreich mit Marken zusammenarbeiten können, ohne dabei ihre kreative Vision aufzugeben. Anhand konkreter Beispiele aus der Praxis beleuchtet er neue Finanzierungsmodelle für Spielfilme, Serien, Kurzfilme und digitale Formate.

Die Teilnehmenden erfahren, wie passende Markenpartner gefunden werden, wie erfolgreiche Kooperationen entstehen und wie sich Sponsoring sinnvoll in kreative Projekte integrieren lässt, ohne dass die Geschichte an Authentizität verliert. Ein inspirierendes Panel für Regisseur:innen, Produzent:innen, Autor:innen und alle, die neue Wege suchen, ihre Projekte nachhaltig zu finanzieren.

Digby ist Produzent, Regisseur und Unternehmer aus Los Angeles. Seit vielen Jahren entwickelt und produziert er internationale Film-, Medien- und Markenprojekte an der Schnittstelle von Storytelling, Entertainment und innovativen Finanzierungsmodellen. Digby ist zudem 2026 Jury Präsident der Taunale 2026 und bringt seine internationale Erfahrung aus Filmproduktion, Markenkooperationen und Content-Entwicklung in das Festival ein.

SAMSTAG, 8. AUGUST
12:30 – 14:30 Uhr

Moderation: Nily Rahbar
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel

ARTIST TALK
KLAUS REICHERT JR.
„FUCK STORYTELLING“

„FUCK STORYTELLING“ IST KEINE ABSAGE AN DAS ERZÄHLEN, GANZ IM GEGENTEIL.

Es ist eine Absage an die bequeme Idee, dass sich komplexe Erfahrungen, widersprüchliche Figuren und vielschichtige Welten in ein einziges, universales Modell pressen lassen. Am Beispiel des Films „Der Zauberers von Oz (1939)“ setzt sich der der Autor, Radiomoderator und Küstler Klaus Reichert Jr. mit dem klassischem Motiv der Heldenreise auseinander.

Für alle, die Filme machen, Geschichten schreiben oder sich einfach fragen, warum sich so viele Storys so ähnlich anfühlen, ist dieser Artist Talk eine Einladung: Kommen Sie mit nach Oz und schauen Sie mit uns hinter den Vorhang.

Ein unterhaltsames Gespräch über Storytelling, seine Versprechen und seine Grenzen.

SAMSTAG, 8. AUGUST
15:30 – 17:00 Uhr

Moderation: Nina Adam
Location: elaya Hotel (Festivalzentrum), Oberursel